Get Adobe Flash player
M+Anthos

Tutorials

Levels Correction

by on Σεπ.07, 2009, under Tutorials, Εκπαίδευση, Φωτογραφία

Use “Levels” to correct images στο Photoshop CS3.

Η χρήση των “Levels” για διόρθωση και χρωματικό εμπλουτισμό των φωτογραφιών

Πόσο καλά γνωρίζουμε τα Levels μιας φωτογραφίας και πόσο καλά γνωρίζουμε να τα διορθώνουμε για να έχουμε μια σωστή φωτογραφία με σωστή φωτεινότητα και σωστό κοντράστ, δηλαδή μια φωτογραφία με ισορροπημένο το ιστόγραμμα της.; Κάποιοι θα απαντούσαν στην ερώτηση “…ε! σιγά το δύσκολο πράγμα”.

Για να το δούμε από κοντά λοιπόν πόσο δύσκολο ή εύκολο μπορεί να είναι…

1. Ανοίγουμε μια φωτογραφία στο Photoishop.
levels1.jpg
Βλέπουμε με μια πρώτη ματιά ότι η φωτογραφία μας είναι σχετικά άτονη και μια γαλάζια απόχρωση κυριαρχεί επάνω της.

Εδώ βλέπουμε όλα τα ιστογράμματα, RGB, Red, Green, Blue της αρχικής φωτογραφίας μας.
levels-f.jpg

Σαν αρχή θα προσπαθήσουμε να διορθώσουμε τα Levels με τον πιο απλό τρόπο. Οριοθετώντας τις σκοτεινές και φωτεινές περιοχές της φωτογραφίας μας.

2. Ας προσθέσουμε ένα νέο layer για την ρύθμιση των “Levels”.
Από την βάση της παλέτας των Layer, πατάμε το εικονίδιο “Create new fill or adjustment layer” και επιλέγουμε “Levels…”
levels2.jpg

3. Τώρα μπροστά μας έχουμε το ιστόγραμμα της φωτογραφίας μας.
Παρατηρούμε ότι έχουμε τρία sliders κάτω από το ιστόγραμμα. Το αριστερό slider (μαύρο) για την σκοτεινή περιοχή (Shadows), το δεξιό slider (λευκό) για την φωτεινή περιοχή (Highlights) και το μεσαίο slider (γκρι) που είναι για την μεσαία περιοχή (Midtones).
levels3.jpg

3.1. Η περιοχή από το απόλυτο σκοτάδι (Μαύρο χρώμα – Black) έως το απόλυτο φως (Λευκό χρώμα – White), είναι από 0 έως 255, οπότε πρακτικά θα υποθέσουμε ότι για την σκοτεινή περιοχή έχουμε από 0 έως 85, για την μεσαία έχουμε από 85 έως 170 και για την φωτεινή περιοχή από 170 έως 255.
levels3a.jpg

3.2. Παρατηρούμε τώρα στο ιστόγραμμα της φωτογραφίας μας ότι έχουμε δυο περιοχές με έντονα αυξημένες τιμές και με πολλές πληροφορίες. Η μια κοντά στην σκοτεινή περιοχή (μικρότερη καμπύλη) και η άλλη ανάμεσα στη μεσαία και φωτεινή περιοχή (μεγαλύτερη καμπύλη).
levels3b.jpg

3.3. Αν σύρουμε τον slider των “Shadows” προς τα δεξιά, η περιοχή από το 0 έως την τιμή που θα ορίσουμε θα γίνει σκοτεινότερη,
levels3c.jpg

3.4 …και το αντίθετο, θα γίνει φωτεινότερη η περιοχή από το 255 έως την τιμή που θα ορίσουμε αν σύρουμε τον slider των “Highlights” προς τα αριστερά.
levels3d.jpg

3.5. Αν σύρουμε τώρα τον slider των “Midtons” δεξιά ή αριστερά θα πάρουμε ανάλογα περισσότερους μεσαίους τόνους στην σκοτεινή περιοχή…
levels3e.jpg

3.6 …ή στην φωτεινή περιοχή.
levels3f.jpg

Συνήθως, ίσως και οι περισσότεροι, αρκούνται στο να σύρουν τους sliders δεξιά και αριστερά περίπου στα όρια του ιστογράμματος. Αυτή η απλή τεχνική, συνήθως μας δίνει την ίδια φωτογραφία μόνο που αυξάνει το contrast της και απέχει πολύ από αυτό που θέλουμε να πάρουμε από την εξισορρόπηση του ιστογράμματος.

4. Δίνουμε λοιπόν τιμές γύρω στο 6 για τα Shadows και γύρω στο 209 για τα Highlights, τα δε Midtones τα αφήνουμε ως έχουν στο 1.00. Πατάμε “OK” για να εφαρμόσουμε τις ρυθμίσεις μας και να κλείσουμε το παράθυρο των Levels. Ας δώσουμε σε αυτό το νέο Adjustment layer των Levels το όνομα “Simple”.
levels4.jpg

Εδώ βλέπουμε τα αποτελέσματα της απλής μεθόδου καθώς και τις αλλαγές σε όλα τα ιστογράμματα, RGB, Red, Green, Blue.
levels-s.jpg
…ας προχωρήσουμε παρακάτω.

Ας δούμε τώρα δυο άλλους τρόπους που μπορούμε να διορθώσουμε και να εμπλουτίσουμε τους χρωματικούς τόνους μιας φωτογραφίας μας χρησιμοποιώντας το ιστόγραμμα των Levels.

1η Μέθοδος
Προσθέσουμε ένα νέο layer για την ρύθμιση των “Levels”.
Από την βάση της παλέτας των Layer, πατάμε το εικονίδιο “Create new fill or adjustment layer” και επιλέγουμε “Levels…” (βλ. Βήμα 2).

5. Από την θέση που είμαστε τώρα (με ανοιγμένο το παράθυρο των Levels), ορίζουμε την σκοτεινή περιοχή (Shadows) λίγο πιο πάνω από το 0 κάνοντας διπλό click στο εικονίδιο του σταγονόμετρου των Shadows.
levels5.jpg

5.1. Στο παράθυρο του “Color Picker” που ανοίγει, επιλέγουμε το πεδίο “L” (Luminocity) από το μοντέλο “Lab” και δίνουμε μια τιμή 5 και τέλος πατάμε “OK”.
levels5a.jpg

6. Το ίδιο κάνουμε και για την φωτεινή περιοχή (Highlights) ορίζοντας την, λίγο πιο κάτω από το 100. Διπλό click λοιπόν στο εικονίδιο του σταγονόμετρου των Highlights.
levels6.jpg

6.1 …και στο παράθυρο του “Color Picker” που ανοίγει, επιλέγουμε το πεδίο “L” (Luminocity) από το μοντέλο “Lab” και δίνουμε μια τιμή 95 , τέλος πατάμε “OK”.
levels6a.jpg

Τώρα θέλουμε να βρούμε ποια είναι η σκοτεινότερη και ποια η φωτεινότερη περιοχή στην φωτογραφία μας.
Υπάρχουν δυο τρόποι για να γίνει αυτό.
Τον 1ο τρόπο τον χρησιμοποιούμε στην περίπτωση που έχουμε δημιουργήσει ήδη ένα νέο “Adjustments Layer” για τα Levels και τον εφαρμόζουμε πάνω σε αυτό το layer.

Ο 1ος τρόπος λοιπόν είναι:
7. .Πατάμε συγχρόνως και κρατάμε πατημένα τα πλήκτρα Shift + Alt, και με το ποντίκι σέρνουμε δεξιά τον slider των Shadows (1). Με αυτό θα δούμε να εμφανίζονται τα σκοτεινότερα σημεία της φωτογραφίας μας και η μεγαλύτερη συγκέντρωση τους, θα είναι ανάμεσα στα χέρια και κάτω από την ζώνη της κοπέλας (2).
levels7.jpg

7.1. Το ίδιο κάνουμε και με τον slider των Highlights. Πατάμε και κρατάμε πατημένα τα πλήκτρα Shift + Alt και σέρνουμε τον slider των Highlights αριστερά (1), μέχρι να εμφανιστούν τα φωτεινότερα σημεία της φωτογραφίας που θα είναι στην προκειμένη περίπτωση ψηλά στον ουρανό δεξιά από το κέντρο (2).
levels7a.jpg

Τον 2ος τρόπο τον επιλέγουμε πριν δημιουργούμε ένα νέο “Adjustments Layer” για τα Levels, δηλαδή πριν ξεκινήσουμε την 1η Μέθοδο.

Ο 2ος τρόπος λοιπόν είναι:
8. Επιλέγουμε το “Background” layer και από την γραμμή του Μενού επιλέγουμε Image>Adjustments>Threshold…
levels8.jpg

8.1. Από το παράθυρο του “Threshold”, σέρνουμε προς τ’ αριστερά τον μοναδικό slider που είναι στο κέντρο με τιμή 128, μέχρι την τιμή 0 και μετά τον σέρνουμε δεξιά (1), μέχρι να δούμε να εμφανίζονται τα πρώτα σκοτεινά σημεία της φωτογραφίας που είναι πάλι ανάμεσα στα χέρια και κάτω από την ζώνη της κοπέλας (2).
levels8a.jpg

8b. Το ίδιο κάνουμε και για τα Highlights. Στο ίδιο παράθυρο του “Threshold”, σέρνουμε πάλι τον μοναδικό slider δεξιά τώρα μέχρι την τιμή 255 και μετά αριστερά (1), μέχρι να φανούν τα φωτεινότερα σημεία της φωτογραφίας πού είναι και πάλι ψηλά στον ουρανό (2).
levels8b.jpg
Αφού εντοπίσαμε με τον 1ο ή τον 2ο τρόπο τα σκοτεινότερα και φωτεινότερα σημεία στη φωτογραφία μας πατάμε “Cancel” στο παράθυρο του “Threshold” για να κλείσει.

Τώρα θα πρέπει να τα ορίσουμε ποια είναι αυτά σκοτεινά και φωτεινά σημεία..

9. Κάνουμε click στο εικονίδιο του σταγονόμετρου των Shadows (1), πατάμε και κρατάμε πατημένο το πλήκτρο Shift και τοποθετούμε τον κέρσορα σταγονόμετρο στην περιοχή των σκοτεινότερων σημείων που είχαμε εντοπίσει προηγουμένως (2), (ανάμεσα στα χέρια και κάτω από την ζώνη της κοπέλας) και κάνουμε click εκεί, ορίζοντας το σημείο 1 για τα Shadows.
levels9.jpg

Το ίδιο κάνουμε και για τα Highlights.

9.1. Κάνουμε click στο εικονίδιο του σταγονόμετρου των Highlights (1), πατάμε και κρατάμε πατημένο το πλήκτρο Shift και τοποθετούμε τον κέρσορα σταγονόμετρο στην περιοχή των φωτεινότερων σημείων που είχαμε εντοπίσει προηγουμένως (2), (ψηλά στο ουρανό) και κάνουμε click εκεί, ορίζοντας το σημείο 2 για τα Highlights.
levels9a.jpg

Σε αυτό το σημείο, θα εφαρμόσουμε τα δεδομένα στην φωτογραφία μας

10. Κάνουμε πάλι click στο εικονίδιο του σταγονόμετρου των Shadows (1), και μετά click στο σημείο 1 της σκοτεινότερης περιοχής (2). Βλέπουμε την αλλαγή στο ιστόγραμμα της φωτογραφίας (3).
levels10.jpg

Το ίδιο και για τα Highlights.

10.1. Κάνουμε click στο εικονίδιο του σταγονόμετρου των Highlights (1), και μετά click στο σημείο 2 της φωτεινότερης περιοχής (2). Βλέπουμε και εδώ την αλλαγή στο ιστόγραμμα της φωτογραφίας (3).
levels10a.jpg

11. Τώρα αυτό που απομένει είναι:
- Να κάνουμε click στο εικονίδιο του σταγονόμετρου των Midtones (1).
- Να επιλέξουμε με το σταγονόμετρο ένα σχετικά καθαρό γκρι χρώμα από την φωτογραφία μας. Αυτό είναι κάπου στο μέσων και κάτω στο πρώτο δοκάρι της σιδεριάς στο επάνω μέρος της φωτογραφίας (2).
Με δυο – τρεις προσπάθειες βρίσκουμε το κατάλληλο γκρι χρώμα (3) και το ζητούμενο αποτέλεσμα στην φωτογραφία μας, ενώ το ιστόγραμμα και πάλι έχει αλλάξει (4).
levels11.jpg

12. Τέλος, πατώντας και κρατώντας πατημένα συγχρόνως τα πλήκτρα Shift + Alt και με τον κέρσορα που θα μετατραπεί σε ψαλίδι θα σβήσουμε τα σημεία 1 και 2 των Shadows και Highlights αντίστοιχα.
Δίνουμε “OK” στο παράθυρο των Levels, ονομάζουμε το νέο Adjustment layer “Method 1” και έχουμε το τελικό αποτέλεσμα της 1ης μεθόδου.
levels12.jpg

Εδώ βλέπουμε τα αποτελέσματα της 1ης Μεθόδου καθώς και τις αλλαγές σε όλα τα ιστογράμματα, RGB, Red, Green, Blue.
levels-m1.jpg

2η Μέθοδος.

13. Προσθέσουμε ένα νέο layer για την ρύθμιση των “Levels”.
Από την βάση της παλέτας των Layer, πατάμε το εικονίδιο “Create new fill or adjustment layer” και επιλέγουμε “Levels…” (βλ. Βήμα 2).

Στο ανοιγμένο το παράθυρο των Levels, πατάμε “Options…” (1) για να ανοίξει το παράθυρο “Auto Color Correction” και εκεί:
- Επιλέγουμε “Find Dark & Light Colors” (2) από τo Algorithms και τσεκάρουμε το “Snap Neutral Midtones” (3).
- Ορίζουμε στο Target Colors & Clipping την τιμή 0,25 στα Clip για τα Shadows και Highlights (4).
- Βλέπουμε το ιστόγραμμα της φωτογραφίας να έχει ήδη αλλάξει με το άνοιγμα του παραθύρου (5).
- Δίνουμε “OK” στο παράθυρο “Auto Color Correction” για να κλείσει.
levels13.jpg
Εδώ σε αυτό το σημείο, αν θέλουμε, εφαρμόζουμε το βήμα 11 για να κάνουμε μικρές αλλαγές στα Midtones, αλλά αυτό δεν είναι απαραίτητο μιας και το καθαρό γκρι χρώμα υπήρχε ήδη στα Midtones της επιλογής (παράθυρο) “Auto Color Correction Options”.
Τέλος δίνουμε “OK” στο παράθυρο των Levels για να εφαρμόσουμε τις παραμέτρους μας και να πάρουμε το τελικό αποτέλεσμα της διόρθωσης των Levels στην φωτογραφία μας με την 2η μέθοδο. Το νέο Adjustment layer το ονομάζουμε “Method 2”.

Εδώ βλέπουμε τα αποτελέσματα της 2ης Μεθόδου καθώς και τις αλλαγές σε όλα τα ιστογράμματα, RGB, Red, Green, Blue.
levels-m2.jpg

Ιδού τα αποτελέσματα της δουλειάς μας.

Αρχική φωτογραφία.
levels-l1.jpg

Απλή μέθοδος.
levels-l2.jpg

1η Μέθοδος.
levels-l3.jpg

2η Μέθοδος.
levels-l4.jpg
Αυτό ήταν όλο.

Δείτε την επεξεργασία της 1ης Μεθόδου σε βίντεο.
Click here To Watch Video
Clickγια να δείτε το video!

Download the video

Ελπίζω να βρήκατε κατατοπιστικό και χρήσιμο αυτό το tutorial, και να αφήσετε τα σχόλια σας και τις τυχών παρατηρήσεις σας.

Ευχαριστώ για άλλη μια φορά για τον χρόνο σας και την προσοχή σας.

Μάνθος.

Leave a Comment :, , more...

Toning and Retouching Skin

by on Αυγ.24, 2009, under Tutorials, Εκπαίδευση, Φωτογραφία

Toning and Retouching Skin στο Photoshop CS3.

Διόρθωση ατελειών στο δέρμα σε ένα πορτρέτο.

Πολλές φορές χρειάζεται να διορθώσουμε, εκ των υστέρων, τις ατέλειες που υπάρχουν στο δέρμα του μοντέλου που φωτογραφίσαμε και φτιάξαμε το πορτρέτο του.
Σ’ αυτό το tutorial θα δείξω πως μπορεί να γίνει αυτό, εφαρμόζοντας μια τεχνική “Retouching” του Shan Canfiled (aka Photoshop Mama), δηλαδή στην ουσία κάνουμε ένα ψηφιακό “Make Up” στην φωτογραφία και πορτρέτο μας.

Θα διορθώσουμε λοιπόν το πορτρέτο αυτής της κοπέλας…
toneskin0.jpg

Ας αρχίσουμε λοιπόν.

1. Ανοίγουμε την φωτογραφία μας μέσα στο Photoshop και με δεξί click επάνω στο “Background Layer” επιλέγουμε “Duplicate Layer…”.
toneskin1.jpg

…και ονομάζουμε το νέο Layer που δημιουργήσαμε “Base MakeUp”.
toneskin1a.jpg

2. Στο νέο Layer, εφαρμόζουμε ένα “Gaussian Blur” φίλτρο επιλέγοντας από την γραμμή του Μενού, Filter>Blur>Gaussian Blur…
toneskin2.jpg

…ορίζοντας την τιμή στο “Radius” ίσον με 7,5 pixels, με αποτέλεσμα να χαθούν όλες οι ατέλειες (φακίδες, στίγματα, γραμμές, κλπ) και το δέρμα να φαίνεται απαλό και λείο, (το αποτέλεσμα θα φανεί στην συνέχεια).
toneskin2a.jpg

3. Στο επόμενο βήμα, θα προσθέσουμε λίγο “θόρυβο” για να αυξήσουμε την οξύτητα και τραχύτητα της υφής του δέρματος. Από την γραμμή του Μενού επιλέγουμε Filter>Noise>Add Noise…
toneskin3.jpg

…ορίζουμε το Amount στο 0,75% και επιλέγουμε “Uniform” από το Distribution.
toneskin3a.jpg

4. Στην συνέχεια προσθέτουμε μια μάσκα σε μαύρο χρώμα στο “Base Layer” για να καλύψουμε το layer, ώστε αργότερα με το πινέλο σε άσπρο χρώμα, να μπορέσουμε να εμφανίσουμε μόνο την περιοχή του δέρματος. Από την γραμμή του Μενού επιλέγουμε Layer>Layer Mask>Hide All.
toneskin4.jpg

…ιδού λοιπόν
toneskin4a.jpg

5. Τώρα επάνω στο “Background Layer” και με δεξί click, επιλέγουμε ξανά “Duplicate Layer…” για να δημιουργήσουμε ένα νέο layer.
toneskin5.jpg

…τοποθετώντας το με το ποντίκι (drag and drop), στην κορυφή της παλέτας των Layers, δίδοντας του το όνομα “Details”.
toneskin5a.jpg toneskin5b.jpg

6. Πατήστε το γράμμα “d” στο πληκτρολόγιο, ώστε το Foreground/Background στην παλέτα των εργαλείων να μετατραπεί σε Μαύρο/Άσπρο (Black/White) χρώμα.
toneskin6.jpg

7. Εδώ τώρα εφαρμόζουμε στο layer ένα “Gradient Map” μετατρέποντας το σε ασπρόμαυρο. Από την γραμμή του Μενού επιλέγουμε Image>Adjustments>Gradient Map…
toneskin7.jpg

…επιλέγουμε το “Foreground to Background”, ώστε να πάρουμε μια ασπρόμαυρη εικόνα με καλούς γκρίζους τόνος και καλό contrast.
toneskin7a.jpg

8. Στην συνέχεια εφαρμόζουμε “High Pass” φίλτρο, για να τονίσουμε τις άκρες του προσώπου για να φαίνονται περισσότερο οι λεπτομέρεια του. Από την γραμμή του Μενού επιλέγουμε Filter>Other>High Pass…
toneskin8.jpg

…ορίζουμε το “Radius” στα 1,2 pixels,
toneskin8a.jpg

…και επιλέγουμε “Overlay” στο Blend Mode.
toneskin8b.jpg

9. Σε αυτή τη φάση της επεξεργασίας του πορτρέτου, δημιουργούμε ένα “Adjustment Layer” πατώντας το εικονίδιο “Create new fill or adjustment layer” που βρίσκεται στην βάση της παλέτας των layers και επιλέγουμε το “Curves…”.
toneskin9.jpg

…εδώ τώρα θα κάνουμε click στο κουμπί “Options…” για να ορίσουμε κάποιες παραμέτρους στο “Auto Color Correction” παράθυρο που θα ανοίξει.
- Επιλέγουμε λοιπόν “Find Dark & Light Colors” από τo Algorithms και τσεκάρουμε το “Snap Neutral Midtones”.
- Ορίζουμε στο Target Colors & Clipping την τιμή 0,25 στα Clip για τα Shadows και Highlights και κάνουμε click στο λευκό τετραγωνάκι των Highlights, για να ανοίξει το Color Picker.
- Στο παράθυρο Select Target Highlight Color, επιλέγουμε το πεδίο “B” (Brightness) από το μοντέλο “HSB” και ορίζουμε την τιμή στα 93%, κάνουμε click στο “ΟΚ”, μετά “OK” στο Auto Correction και τέλος “OK” στο Curves,
toneskin9a.jpg

…όπου θα πάρουμε αυτό το αποτέλεσμα.
toneskin9b.jpg

10. Στην συνέχεια θα επιλέξουμε το “Details” layer και θα κάνουμε click στο εικονίδιο “Add vector mask” που βρίσκεται στην βάση της παλέτας των layers για να προσθέσουμε μια άδεια μάσκα στο layer με λευκό χρώμα.
toneskin10.jpg

11. Επιλέγουμε στη συνέχεια το layer “Base MakeUp” και ορίζουμε το “Opacity” του, στα 75%
toneskin11.jpg

12. Τώρα μπορούμε να αρχίσουμε να εμφανίζουμε την περιοχή του δέρματος στο πρόσωπο και στο λαιμό.
Στην συνέχεια:
- 1. Επιλέγουμε το πινέλο από την παλέτα των εργαλείων.
- 2. Ανοίγουμε την λίστα με τα πινέλα.
- 3. Ανοίγουμε το μενού επιλογών της λίστας των πινέλων.
- 4. Επιλέγουμε “Small List” για την εμφάνιση της λίστας.
- 5 Επιλέγουμε το “Airbrush Soft Round 65” πινέλο.
Φροντίζουμε το Blend Mode να είναι στο “Normal” και το “Opacity” στο 100%.
toneskin12.jpg

…επιλέγουμε την μάσκα στο “Base MakeUp” layer και Άσπρο/Μαύρο στο Foreground/Background Color στην παλέτα των εργαλείων.
toneskin12a.jpg

…και αρχίζουμε να βάφουμε με λευκό χρώμα την περιοχή του προσώπου και του λαιμού. Αυξομειώνουμε την διάμετρο του πινέλου στα σημεία όπου χρειάζεται.
Εδώ, καλό είναι να αφήσουμε τις περιοχές των ματιών, των φρυδιών, των χειλιών και των ρουθουνιών (τρύπες) όπως είναι, χωρίς να τις χρωματίσουμε, για περισσότερη λεπτομέρεια και έκφραση.
toneskin12b.jpg

toneskin12c.jpg

13. Για να δώσουμε περισσότερη φωτεινότητα στο πρόσωπο, επιλέγουμε το layer “Curves 1” και ορίζουμε το Blend Mode στο “Screen” και το “Opacity” στο 50%.
toneskin13.jpg

…και να το αποτέλεσμα.
toneskin13a.jpg

14. Εδώ, ουσιαστικά η δουλειά μας έχει τελειώσει, αλλά μπορούμε αν θέλουμε να κάνουμε μια μικρή αλλαγή στον φωτισμό του πορτρέτου κάνοντας διπλό click στο εικονίδιο του “Curves 1” layer και στο Channel “RGB”, να ορίσουμε τις τιμές 160 για το Input και 20 για το Output.
toneskin14.jpg

…και το αποτέλεσμα που θα έχουμε θα είναι αυτό.
toneskin15.jpg

Το πόσο καλό θα είναι το αποτέλεσμα, εξαρτάται από δημιουργικότητα, την τεχνογνωσία, την εμπειρία και την καλή διάθεση του καλλιτέχνη.
Όλες οι παράμετροι σ” αυτή την εργασία επίσης εξαρτώνται από την αναγκαιότητα και την δημιουργικότητα του καλλιτέχνη

Ελπίζω να βρήκατε κατατοπιστικό και χρήσιμο αυτό το tutorial, και να αφήσετε τα σχόλια σας και τις τυχών παρατηρήσεις σας.

Ευχαριστώ για τον χρόνο σας και την προσοχή σας.

Μάνθος.

Σχόλια κλειστά :, , more...

Colorization στο Photoshop CS3.

by on Μαρ.01, 2009, under Tutorials, Εκπαίδευση, Φωτογραφία

Colorization στο Photoshop CS3.

Χρωματισμός σε ασπρόμαυρα πορτρέτα και γενικά σε BW φωτογραφίες

Πόσες φορές δεν χρειαστήκαμε να θέλουμε να χρωματίσουμε παλιές ασπρόμαυρες φωτογραφίες και κυρίως παλιά πορτρέτα…
Σ’ αυτό το tutorial θα δείξω πως μπορούμε να κάνουμε χρωματισμό σε ασπρόμαυρες φωτογραφίες με έναν σχετικά απλό τρόπο. Στο Photoshop, το καλό είναι ότι μπορείς να φτάσεις στο ίδιο αποτέλεσμα με πολλούς και διάφορους τρόπους.

Θα μετατρέψουμε λοιπόν αυτή την φωτογραφία…
Befor...

…σε αυτή την φωτογραφία.
After...

Ας αρχίσουμε λοιπόν.

1. Ανοίγουμε μια ποιοτικά καλή φωτογραφία μέσα στο Photoshop.
Colorization - Step 1

2. Δημιουργούμε τρία νέα layers από το Background Layer, πατώντας το Ctrl +J τρεις φορές.
Colorization - Step 2

3. Δίνουμε τα ονόματα Blue Layer, Red Layer και Gold Layer στα τρία νέα μας layer, από κάτω προς τα επάνω στην παλέτα των layers.
Colorization - Step 3

4. Αλλάξετε και στα τρία layers το “Blend Mode” (τον τρόπο που ανακατεύονται τα layers το ένα με το άλλο) σε “Color”.
Colorization - Step 4

5. Αφήνουμε ενεργό μονό το “Blue Layer” (το “ματάκι” ανοιχτό στο layer και κλικ στο εικονίδιο, όλα τα “ματάκια” στα άλλα layers να είναι κλειστά)
Colorization - Step 5a
και επιλέγουμε από το βασικό μενού. Image > Adjustments > Hue/Saturation… και εκεί δίνουμε μια τιμή για το μπλε χρώμα, κρατώντας το Colorize τσεκαρισμένο.

Για το Blue Layer έχουμε:
Hue: 235, Saturation: 33, Lightness: +29.
Colorization - Step 5b

6. Το ίδιο κάνουμε και για τα άλλα δυο layers.
…έτσι έχουμε:

Για το Red Layer έχουμε:
Hue: 0, Saturation: 49, Lightness: +16
Colorization - Step 6a

Για το Gold Layer έχουμε:
Hue: 40, Saturation: 79, Lightness: +30
Colorization - Step 6b
Οι τιμές αυτές είναι τελείως προσωπικές, εσείς μπορείτε να δώσετε άλλες τιμές έτσι ώστε τα αποτελέσματα να είναι τα προσδοκούμενα για εσάς. Αλλά σε γενικές γραμμές για έναν καλό δερματικό χρωματικό τόνο οι τιμές είναι περίπου αυτές.

7. Προσθέσετε μία “Layer Mask” σε κάθε layer με την βοήθεια του εικονιδίου “Add layer mask” που βρίσκεται στον πάτο της παλέτας των layers.
Colorization - Step 7

8. Απενεργοποιούμε το Gold Layer κλείνοντας το “ματάκι”.
Επάνω στο Red Layer, ενεργοποιούμε την μάσκα πατώντας επάνω στο λευκό τετράγωνο της μάσκας.
Colorization - Step 8

9. Επιλέγουμε ένα soft πινέλο με την ανάλογη διάσταση και βάφουμε με χρώμα μαύρο και με 100% Opacity, την περιοχή των ματιών (βολβός των ματιών και κόρη). Τυχών λάθη τα διορθώνουμε βάφοντας με λευκό χρώμα.
Εδώ θα πάρουμε το μπλε χρώμα των ματιών της κυρίας.
Colorization - Step 9a

Colorization - Step 9b
Τα ίδιο κάνουμε και στο Gold Layer. Επί πρόσθετα βάφουμε με μαύρο χρώμα και την περιοχή των χειλιών. Έτσι παίρνουμε και το χρώμα των χειλιών της κυρίας.

10. Για να δώσουμε λίγο κόκκινη πούδρα στα μάγουλα της κυρίας θα πρέπει επάνω στην μάσκα του Gold Layer με ένα soft πινέλο και με Οpacity 10% να αρχίσουμε να βάφουμε με μαύρο χρώμα προσεκτικά τα μάγουλα της κυρίας μέχρι που το αποτέλεσμα να μας ικανοποιήσει.
Colorization - Step 10a

Colorization - Step 10b

11. Για να πάρουμε ένα πρώτο καλό αποτέλεσμα θα πρέπει να θέσουμε το Οpacity του κάθε layer σε μια τιμή. Για το Gold Layer μπορούμε να έχουμε μια τιμή 70-80%,
Για το Red Layer μια τιμή 90-95% και για το Blue Layer μια τιμή γύρω στο 40%.

12. Για να τονίσουμε την περιοχή των μαλλιών θα πάρουμε ένα soft πινέλο ανάλογου μεγέθους και με 100% Opacity θα βάψουμε επάνω στην μάσκα του Red Layer με μεσαίας περιοχής γκρι χρώματος (#808080).
Colorization - Step 12a

Colorization - Step 12b

Colorization - Step 12c

13. Για να βάψουμε τώρα το φόρεμα, δημιουργούμε νέο layer και το ονομάζουμε “Dress” και επιλέγουμε “Color” στο “Blend Mode”.
Colorization - Step 13a

Εγώ επέλεξα ένα τιρκουάζ χρώμα για το φόρεμα (#11d3f0), εσείς μπορείτε να επιλέξετε ότι θέλετε.
Colorization - Step 13b

14. Επιλέγουμε τώρα ένα soft πινέλο με ανάλογη διάμετρο (όταν λέω ανάλογη διάμετρος, εξαρτάται από το μέγεθος του αντικειμένου που θα χρωματίσουμε, μπορεί η διάμετρος να αυξομειώνετε ανάλογα) και αρχίζουμε να βάφουμε το φόρεμα της κυρίας. Όταν τελειώσουμε, δίνουμε μια τιμή 30% στο Opacity του Dress layer.
Colorization - Step 14

Εδώ σε αυτό το σημείο ουσιαστικά η δουλειά μας έχει τελειώσει, αλλά θα προσπαθήσουμε να δώσουμε και κάτι παραπάνω για να ολοκληρωθεί πλήρως.

15. Επιλέγουμε με την βοήθεια του Ctrl + κλικ επάνω στο εικονίδιο του layer, όλα τα layers και κάνουμε κλικ δεξί πλήκτρο, επιλέγουμε Duplicate layers…. και ΟΚ.
Colorization - Step 15

16. Επιλέγουμε εκ νέου τα νέα layers, κάνουμε δεξί κλικ στα layers και επιλέγουμε στο μενού που ανοίγει “Merge Layers”. Δεξί κλικ στο νέο layer που δημιουργήσαμε και επιλέγουμε Duplicate layer… και ΟΚ.
Επιλέγουμε την τιμή “Multiply” στο “Blend Mode” και δίνουμε μια τιμή γύρω στο 18% στο Opacity του νέου layer.
Colorization - Step 16

17. Επιλέγουμε ξανά αυτό και το προηγούμενο layer και τα κάνουμε “Merge”, Duplicate στο νέο layer και επιλέγουμε ξανά την τιμή “Multiply” στο “Blend Mode” και τιμή γύρω στο 32% στο Opacity του νεότερου layer.
Colorization - Step 17a

Εδώ κάπου τελειώνουμε και έχουμε πάρει το ζητούμενο αποτέλεσμα που το βλέπουμε πιο κάτω.
Colorization - Step 17b

Ελπίζω να βρήκατε κατατοπιστικό αυτό το tutorial, και ελπίζω να διασκεδάζετε καθώς θα δημιουργείτε τους δικούς σας χρωματισμούς στις παλιές σας φωτογραφίες.

Το πόσο καλό θα είναι το αποτέλεσμα, εξαρτάτε από δημιουργικότητα, την τεχνογνωσία, την εμπειρία και την καλή διάθεση του καλλιτέχνη.

Ευχαριστώ για τον χρόνο σας και την προσοχή σας.

Μάνθος.

Leave a Comment :, , more...

Μετατροπή φωτογραφίας σε υδατογραφία (Watercolor Effect)

by on Φεβ.28, 2009, under Tutorials, Φωτογραφία

Μετατροπή φωτογραφίας σε υδατογραφία (Watercolor Effect).

Σε αυτό το tutorial θα δούμε πως μπορούμε να μετατρέψουμε στο Photoshop CS3, μια φωτογραφία σε υδατογραφία ή τουλάχιστον να μοιάζει σε υδατογραφία.
Στην περίπτωση αυτή θα χρησιμοποιήσουμε ένα γυναικείο πορτρέτο.

1. Ανοίγουμε λοιπόν την ποιοτικά καλή φωτογραφία μας.
Watercolor Effect - Step 1

2. Κάντε «Duplicate» το Background Layer πατώντας Ctrl+J.
Watercolor Effect - Step 2
Τώρα έχετε ένα νέο layer με την ονομασία Layer 1.

3. Με επιλεγμένο το layer 1, πατήστε Ctrl+Shift+U για να to κάνετε «Desaturate».
Τώρα το Layer 1 φαίνεται κάπως έτσι.
Watercolor Effect - Step 3

4. Πατήστε ξανά Ctrl+J για «Duplicate» στο επιλεγμένο Layer 1.
Στο νέο layer που δημιουργήσατε (Layer 1 copy), δώστε το όνομα Layer 2.
Watercolor Effect - Step 4

5. Με επιλεγμένο το Layer 2, πατήστε Ctrl+I για να το κάνετε «Invert».

6. Στη συνέχεια πηγαίνετε στο Filter>Other>Minimum και δώστε την τιμή 1.
Watercolor Effect - Step 6a

Watercolor Effect - Step 6b

7. Επιλέξτε Color Dodge στο blend mode του layer
Watercolor Effect - Step 7a

Watercolor Effect - Step 7b

8. Τώρα κάντε double click επάνω στο εικονίδιο του Layer 2, για να ανοίξει το παράθυρο Bleding Option του layer.

9. Στην επιλογή Blend If και στο Underlying Layer πατήστε επάνω στο μαύρο τρίγωνο Alt+left click για να διαχωρίσετε το τρίγωνο σε δύο μέρη και δώστε τις τιμές 10 για το αριστερό μέρος (τριγωνάκι) και 70 για το δεξιό μέρος (τριγωνάκι), σέρνοντας τα.
Watercolor Effect - Step 9

10. Με επιλεγμένο το Layer 2 πατήστε Ctrl+E για να κάνετε «Merge» στα Layers 1 και 2.

11. Τώρα έχετε επιλεγμένο το Layer 1. Πατήστε ξανά Ctrl+J για να το κάνετε «Duplicate» και ονομάστε το νέο layer σε Layer 2.

12. Επιλέξτε το layer 2 και πηγαίνετε στο Filter>Blur>Gaussian Blur και δώστε στο Radius την τιμή 6.
Watercolor Effect - Step 12a

Watercolor Effect - Step 12b

Watercolor Effect - Step 12c

13. Στην συνέχεια, στο blend mode του layer επιλέξτε το Linear Burn.
Watercolor Effect - Step 13

14. Τώρα επιλέξτε το Background Layer και πατήστε Ctrl+J για να το κάνετε «Duplicate» και το νέο layer (Background Layer) ονομάστε το σε Layer 3.

15. Επιλέξτε το Layer 3 και μεταφέρετε το (τσιμπήστε και σύρετε) ψηλά επάνω από όλα τα άλλα layers.
Watercolor Effect - Step 15

16. Μετά επιλέξτε Color, στο blend mode του layer.
Watercolor Effect - Step 16a

Watercolor Effect - Step 16b

17. Καθώς έχετε επιλεγμένο το Layer 3, προσθέστε ένα layer mask πατώντας το εικονίδιο Add Layer Mask, που βρίσκεται κάτω από τα layers.
Watercolor Effect - Step 17

18. Τώρα στο Layer 3, επιλέξτε το layer mask κάνοντας click επάνω σ” αυτό (στο λευκό εικονίδιο).
Watercolor Effect - Step 18

19. Πηγαίνετε στο Edit>Fill… και στο Contents επιλέξτε Black (για να το γεμίσουμε με μαύρο χρώμα).
Watercolor Effect - Step 19a

Watercolor Effect - Step 19b

Watercolor Effect - Step 19c

20. Στη συνέχεια επιλέξτε το Layer 3, κάνοντας click επάνω στο εικονίδιο της φωτογραφίας του Layer 3
Watercolor Effect - Step 20a

και πηγαίνετε στο Image>Adjustments>Curves…
Watercolor Effect - Step 20b

21. Δώστε τις τιμές Input 100 και Output 150 στο Channel RGB μετακινώντας την Curve με το ποντίκι, ανάλογα στις τιμές.
Watercolor Effect - Step 21

22. Προσθέστε ένα νέο layer, κάνοντας click στο εικονίδιο Create a new layer που βρίσκεται στο κάτω μέρος των layers, ονομάστε το Layer 4 και τοποθετήστε το ψηλά επάνω από όλα τα layers.
Watercolor Effect - Step 22

23. Αλλάξτε το χρώμα του Foreground Color σε #FFECD1
Watercolor Effect - Step 23a

και γεμίστε το Layer 4 με αυτό πηγαίνοντας Edit>Fill…
Watercolor Effect - Step 23b

και στο Contents επιλέξτε Foreground Color.
Watercolor Effect - Step 23c

24. Μετά επιλέξτε Linear Burn στο blend mode του layer.
Watercolor Effect - Step 24a

Watercolor Effect - Step 24b

25. Τώρα επιλέξτε το Layer 1 και δώστε του Opacity γύρω στο 60%.
Watercolor Effect - Step 25

26. Στη συνέχεια επιλέξτε την layer mask του Layer 3 κάνοντας click επάνω της (μαύρο εικονίδιο).
Watercolor Effect - Step 26

27. Μετά επιλέγοντας ένα Soft Brush με διάμετρο 45px και Opacity 65% και το Foreground Color στο λευκό,
Watercolor Effect - Step 27a

απλώνετε το χρώμα στην περιοχή του προσώπου ή σε όλο το δέρμα.
Watercolor Effect - Step 27b

Αυτό ήταν όλο…
Watercolor Effect - That's it...

Ιδού το τελικό αποτέλεσμα.

Πριν… (αρχική φωτογραφία).
Watercolor Effect - Befor...

Μετά… (τελικό αποτέλεσμα).
Watercolor Effect - After...

Σημ.: Οι διάφορες τιμές που δόθηκαν και οι ρυθμίσεις είναι καθαρά προσωπικές. Εσείς, στις εργασίες σας, θα χρησιμοποιήσετε δικές σας ρυθμίσεις σύμφωνα με τις δικές σας ανάγκες, ε… θέλει και λίγο «ψάξιμο».

Ευχαριστώ πολύ για τον χρόνο και την υπομονή σας.

Σας εύχομαι καλή διασκέδαση.

Μάνθος

Leave a Comment :, , more...

Looking for something?

Use the form below to search the site:

Still not finding what you're looking for? Drop a comment on a post or contact us so we can take care of it!

Blogroll

A few highly recommended websites...